Cine digital y teoría del autor: Reflexiones semióticas y estéticas de la autoría en la era de Emmanuel Lubezki

Abstract

Una película es un signo. Como una ecuación, está ahí para ser leída; como una taza de té, nos informa acerca de su factura; como una sonrisa, revela emociones. Al leer este primer libro de la colección Investigaciones Contemporáneas sobre Cine, aprendí que la imagen cinematográfica significa al mundo porque se significa a sí; y que, por lo mismo, siempre significa también otros mundos. Entendí también que en ello reside la posibilidad del cine de autor, el de quien reivindica un cuestionamiento a la realidad e imprime un mismo sello a películas diversas. Esas enseñanzas se refuerzan por otras que también me dio el libro, y que seguramente se ramificarán más adelante. Hay autor director en la medida en que hay autor equipo. Entonces, pueden existir otros autores. De hecho, existen y han existido, pero su contribución como tales, como autores, pasaba desapercibida. Hoy, la autoría de un fotógrafo es reconocible casi inmediatamente porque las nuevas tecnologías han hecho la producción cinematográfica más flexible. Los elementos significantes se combinan de maneras que antes no eran viables. El emplazamiento, la iluminación, la perspectiva, la superposición, el montaje… cada uno de ellos puede pasar al centro de la escena o quedar como parte del fondo, y casi en cualquier momento.